中國美術：中國美術是以漢民族為主體的華夏民族所創造的以物質材料為媒介，占據一定立體或平面空間的藝術。在中國，這種古老的藝術形式，大約產生在史前時代。在漫長的歷史進程中，不演化出建筑、雕刻、繪畫、工藝造型等門類，還形成了不同于西方美術的獨特傳統與體系。中國美術藝術簡介：中國美術歷史源遠流長。與美術風格總是在變化的歐洲不同，中國美術幾個世紀以來保持了令人驚奇的延續性。明朝時的作品還可以看到唐朝時的影響。一幅清朝的畫作與一幅宋朝的是非常相似的。一個原因就是中國對傳統的尊崇。藝術家的首要任務不是創新，而是盡可能逼真的臨摹舊有的作品——這并不被認為是抄襲，反而一定程度上是創新。但是其他在中國普遍流傳的宗教和哲學思想也在不斷地影響藝術創作。沒有道家的存在，中國繪畫，唐詩不會是這個樣子。這些主題經常是關于與自然相協調的生活的。就是繪畫技巧也透露出了道家的陰陽理論的影響，有的在虛實的辯證轉換之間，有的在干濕用筆技巧的對比之間。在中國的藝術作品中總是出現道家神話傳說的人物形象。相比之下佛教的影響就不那么大，尤其考慮到佛教隨著時間的推移不斷的中國化這個因素。淄博上尚畫室堅持科學管理規范、質量服務標準。淄博十一中速寫美術基礎教學

按骨架的位置畫出筆畫。填色:按需選擇顏色,填色一般先畫輪廓,再在中間填色。美術字的變化方法并不是一個死板的公式，而是可以靈活應用的，有些方法可以結合起來，比如一個立體的美術字還可以進行筆畫、字形或結構的變化。只有這樣，才能真正寫好美術字。時下傳統的美術字課已經被字體設計課程所取代。字體設計能擺脫字庫字體的機械化，字體設計可以只設計一個字或幾個字，不用考慮其他字的設計筆畫.設計出來的字體，可以當標志，可以當插畫等等用途。壁畫繪在建筑物的墻壁或天花板上的圖畫。分為粗底壁畫、刷底壁畫和裝貼壁畫等。壁畫是古老的繪畫形式之一，埃及、印度、巴比倫保存了不少古代壁畫，意大利文藝復興時期，壁畫創作十分繁榮，產生了許多的作品。我國自周代以來，歷代宮室乃至墓室都有飾以壁畫的制度;隨著宗教信仰的興盛，又廣泛應用于寺觀、石窟(例如敦煌莫高窟、芮城永樂宮，大量保存著的佛教壁畫和道教壁畫遺跡)。漫畫漫畫是繪畫種類之一，又稱諷刺畫。高速畫一詞來源于意大利文"Caricare"，義為夸張，后來演變為專指具有諷刺和滑稽意味的圖畫，即"Caricature"一詞。通過夸張、變形、假定、比喻、象征等手法，以幽默、風趣、詼諧的藝術效果。淄博十一中素描頭像美術生培訓淄博上尚畫室信任是合作的基石。

在學習期間難忘的事情？難忘的事情有很多，比如寫生的時候，雖然很辛苦，太陽很曬，但是很快樂。還有就是狂速寫月時，繪畫速度明顯提高，和聯考前半個月的魔鬼訓練。小編問來了這4個必備速寫技能點step1較早階段：大動態速寫。有1分鐘的3分鐘的5分鐘的10分鐘的動態速寫快速寫生練習，旨在讓同學理解人體形態，學會如何觀察，起到快速入門的作用。step2第二個階段：入門速寫。旨在培養學生速寫繪畫興趣，主要臨摹為主寫生為輔畫喜歡的明星、劇照、大師畫之類比較有意思的內容。step3第三個階段：快速完成合格的畫面。就是正式進入強化訓練，畫一些比較完整、需要深入刻畫的速寫。step4第四個階段：成績速成。這段時間是主攻聯考的階段，需要配合考題要求和考試預測內容進行大量模擬考試。一路風雨前程磨礪意志，半載苦樂同享鑄就輝煌。功能技成，庖丁解牛久練而技進乎道;路在腳下，荀子勸學博學則青出于藍。對學弟學妹的建議呢就是心態吧，心態非常重要，一定要穩住，不要著急，學生累，家長也累。大家在備考的時候都是很辛苦的，累的時候不是一個人在累，同學老師都在陪著自己，要調整好自己，要心中有目標，逼自己前進，如果畫畫學不好，以后都不知道干什么去了。

雖然粗獷、稚拙，但已具備了在平面空間展示形象的基本性能，可視為中國早的繪畫藝術。據記載，周代已有歷史人物的畫像，春秋時期已有大型壁畫。從出土的青銅器紋飾、漆器彩繪和楚墓帛畫可看出在春秋戰國時期以線造型的特色已初步形成。秦漢時期的繪畫藝術已十分發達。既有壁畫又有肖像畫，既有歷史畫又有神怪畫，題材多樣，種類不一，從漢墓出土的大量壁畫、畫像石、畫像磚、帛畫、漆畫等可睹當時繪畫藝術之風貌。其壁畫造型生動洗練，用筆質樸簡率，在單純、稚拙的形式中表現出運動、力量和速度感，其畫像磚多為各種生活場面，造型夸張簡括，注意整體動勢的描繪。其帛畫多富有浪漫性，如湖南馬王堆一號漢墓出土的非衣帛畫，制作精細，造型準確，用線流暢而有變化，以石青石綠等礦物顏料著色，至今鮮麗不變。魏晉南北朝時期，佛教壁畫空前興盛。以敦煌莫高窟的壁畫數量多也精彩。卷軸畫和顧愷之、陸探微、張僧繇等士人畫家的出現，標志著中國繪畫進入了一個新的更加自覺的理性階段。人物畫趨于成熟，準確的人體比例、優美的線描和深入的表情刻畫取代了漢代繪畫天真、稚拙、以動態傳情的特色。與此同時還出現了早的山水畫，并產生了中國早的單獨畫論。淄博上尚畫室，開啟夢想之門。

宋人崇尚以詩入畫，強調空間與情趣的變化。元人崇尚以書入畫，更強調筆墨情趣的形式感，從繪畫自身來看，元畫向著完滿性跨越了一大步。明清兩代山水花鳥畫更成大宗，宗教畫、人物畫愈加衰落。明代山水畫壇畫派林立，進一步發展了中國傳統繪畫的形式風格。明中葉以后，形成一股雅俗合流的勢力。畫家涉足文學插圖、年畫、稿本的創作，給繪畫藝術帶來了新的生機。清初社會矛盾空前尖銳，出現了四畫僧、四王、金陵八家等一大批杰出畫家。突起了中國繪畫史上的又一個高峰。乾隆年間（1736～1796）揚州畫派和清末海上畫派的出現，使摹古之風甚盛的清代中、晚期畫壇又放異彩。雅俗合一之勢更加明顯。辛亥以后，在西方文化的沖擊與影響下，中國的繪畫在觀念與價值取向上都面臨著多種選擇的可能。但為人生而藝術、把繪畫創作與現實功利緊密結合的大趨勢成為主要流向，寫實主義繪畫漸居。50年代以后，以徐悲鴻畫派與前蘇聯繪畫體系相結合為根基，為政和為人民服務的繪畫大發展。80年代以后，中國繪畫更向著多層次，多態式發展，出現了空前繁榮的景象。中國美術書法以毛筆書寫漢字，也是中國特有的一種造型式樣。淄博上尚畫室全力打造良好的企業形象。素描石膏藝術培訓小班教學

淄博上尚文化中心擁有先進的理念，雄厚的師資力量。淄博十一中速寫美術基礎教學

表現手法一般借助于體積和結構等。雕塑一般分為圓雕、浮雕兩種。由于用途的不同，也分為架上雕塑、紀念性雕塑、裝飾性雕塑、建筑性雕塑等。抽象國畫中國抽象國畫，是中國繪畫中的一種現代中國畫，它必須具有中國文化元素的重要特征，它是傳統的中國國畫藝術的繼承、發展和升華。同時，這種從"古"而來的藝術構思深邃的中國抽象國畫藝術，對真正從事"畫藝"的傳統中國國畫家，提出了更高的藝術要求。內畫內畫，是我國一種特有的傳統工藝，它的產生起源于畫鼻煙壺。內畫的畫法是以特制的變形細筆，在玻璃、水晶、琥珀等材質的壺坯內，手繪出細致入微的畫面，格調典雅、筆觸精妙。內畫藝術分為京、冀、魯、粵四大流派，其中尤以冀派內畫水平極高、規模極大、發展快、影響大，不久前已入選國家非物質文化遺產保護名錄，冀派內畫的發源地--河北衡水，還被文化部命名為"中國內畫之鄉"。清光緒十六年，北京的內畫鼻煙壺工藝傳到了琉璃之鄉--山東博山。畫師畢榮九利用本地生產的高級琉璃水晶料做壺坯，開始制作琉璃內畫鼻煙壺，成為博山內畫藝術的創始人和我國內畫史上的一代名師。內畫毛筆的發明，是內畫藝術史上一個重要的里程碑。內畫毛筆與原來的竹筆比較，有著極大的優越性。淄博十一中速寫美術基礎教學