歌舞晚會除基本燈具外大量使用筒燈，電腦燈、軟管燈、要板燈、各種效果燈具，甚至還要配置煙霧器、干冰機、頻閃燈、激光和投影幻燈，以及配套使用的供后投光用的，消減光源斑點的，特制無縫塑料幕等等。舞臺燈具配置，以以口為界分臺口外和臺口內兩大部分一、臺口外一般分面光、耳光、腳光、遠距離追光室。面光根據劇場舞臺的規模，有設一道面光，二道面光，甚至三道面光的。面光燈的配置應根據遠近距離的不同，配置不同集距的聚光燈、成像燈、其功率應在2KW以上。 場景藝術在藝術史上的意義卻相當混亂。南京室內場景藝術

在動畫作品中，由于鏡頭角度的應用變化，從而產生視角變化。（1）視覺的垂直變化-------仰視，俯視，平視。（2）視覺的水平變化-----正面，側面，斜面。場景TOU視的研究對象：物體隨著距離的遠近變化會產生形狀，顏色和體積上縮小，變色和模糊消失的TOU視現象。在動畫場景中有比較常見的TOU視形象有兩種。一種是物體的TOU視變化---研究物體在上下左右、前后不同距離的大小變化規律，即線性TOU視，也叫幾何TOU視。另一種是物體的虛實變化----物體越小，映入人眼的夾角越小，就越不容易被知覺，所以遠方的物體細部就會隱去，物體越遠，型就越簡潔模糊。 金華三維場景藝術哪家好場景藝術的發展是從日常生活現象的內在意義和公共歷史內容的心理發現這一事實認識日常生活的基礎上形成的。

各種藝術流派的兼收并蓄，融寫實主義、寫意主義、現代主義為一爐，以彰顯藝術思維的博大精深。思維的深度。如果說，舞美設計藝術思維的廣度是"數量"的話，那么其思維的深度便是它的質量之一。也就是說，廣度體現的是量變，深度體現的是質變，舞美設計的藝術思維，必須由量變到質變，由廣度到深度。我國現代文學巨匠魯迅先生指出，文藝創作"開掘要深"，這種深度開掘，當然要以藝術思維的深度為依托和支撐。法國古典主義畫派畫家安格爾也指出:"藝術的生命就是深刻的思維和崇高的激情。"(《安格爾論藝術》第23頁，沈陽:遼寧人民美術出版社1981年版)

設計舞臺場景工藝要求：1．該系統工藝設計和設備配置具有綜合劇場的使用功能，在短時間內可輪換多種不同劇種的燈光操作方案。2．該系統設計可以從一種照明方案快速轉換到另外一種照明方案，轉換時間在2小時內完成。3．該系統允許使用全部配置的各種類型燈具和其它補充設備。4．該系統設計有足夠的安全性和存儲容量，整個系統在不中斷主電力供應的前提下，對主控臺進行持續的診斷檢查。5．該系統中的設備完全符合舞臺背景噪聲的技術要求，空場狀態下，所有燈光設備開啟時的噪聲及外界環境噪聲的干擾不高于NR25，測試點1M效果器材的噪聲不大于30dB。6．系統的擴展能力是該系統設計之初有意預留的，如電力硅控容量、網絡容量，待日后資金充裕或新技術出現，使本系統不至于因設計不足而大面積修改或更新，達到節省資金和快速適應變化的需求。 接下來，請跟隨小編，一起走進場景藝術的殿堂，為創意汲取更多靈感！

藝術思維是藝術創作的指導，舞美設計的現代化，首先取決于藝術思維的現代化。而藝術思維的現代化，又集中體現在其思維的廣度、深度、高度的三個維度上面。思維的廣度。21世紀是一個多元化的時代，因此舞美設計的藝術思維，也必須充分具有多元化的時代特點。一方面，是各種思維形式的多元化，即把社會思維、靈感思維、形象思維、抽象思維集于一身，一改過去只強調靈感思維與形象思維，而排斥社會思維與抽象思維的舊的思維模式，而使社會思維與靈感思維、形象思維與抽象思維水RU交融，密切結合，形成一個大思維的復合體。 國內對場景藝術的態度正在逐漸改變。南京速寫場景藝術聯系電話

場景藝術下的空間解構。南京室內場景藝術

推陳出新，順應潮流的任何一種藝術形式的發展，都應該推陳出新，就傳統戲曲而言，關鍵是實現形式與內容的統一。傳統舞美較為單一，甚至于有些簡陋，豐富舞臺美感的作用不甚明顯。傳統戲曲無論是曲目、舞美還是腔調、動作都甚少變化，一方面造成了大眾的審美疲勞，另一方面，也不迎合青年人的偏好，顯得不合時宜、迂腐陳舊。戲曲現代化出新，要求詞匯現代化，劇情生活化，更貼合當代人尤其是年輕人的生活理念、生活習慣和個人喜好。南京室內場景藝術

南京詮景藝術發展有限公司專注技術創新和產品研發，發展規模團隊不斷壯大。公司目前擁有較多的高技術人才，以不斷增強企業重點競爭力，加快企業技術創新，實現穩健生產經營。南京詮景藝術發展有限公司主營業務涵蓋設計服務，堅持“質量保證、良好服務、顧客滿意”的質量方針，贏得廣大客戶的支持和信賴。公司憑著雄厚的技術力量、飽滿的工作態度、扎實的工作作風、良好的職業道德，樹立了良好的設計服務形象，贏得了社會各界的信任和認可。