“琴為書室中雅樂，不可一日不對清音”，也就是說琴是一種不可閑置的樂器，很多琴友都有這樣的體會，琴越彈越好。除此之外，保養古琴還應注意以下問題：第1，北琴南地北方干燥，到了潮濕的南方容易聲音發悶，嚴重的情況可能會變形。通常做法是豎掛于通風處，遠離潮濕的墻。千萬別以為放在琴箱里或是干燥的衣櫥里是好法子，這樣反而會讓琴的聲音發悶。有條件時，將空調開到抽濕狀態保持房間干燥，以便養琴。第二，南琴北地翻過來的情況是南琴容易因為過分干燥而開裂、音色也發干發燥，或曰不潤。通常能做的有：遠離加熱設備，保持室內濕度，比如加濕器就蠻好用的。還有一個極端的辦法，就是每日清晨起床，將古琴放入上溫暖的被窩中一段時間，據說可以減少發干的琴音。不過這個效果甚微，沒個一年半載的的看不出效果的。第三，琴弦的保養新琴到手往往會有“火氣”，音色不古不潤不透。這其中有琴弦的原因。王鵬大師就通過將琴弦浸入桐油中“降火”。這也就是有段時間王琴的一二弦成橘紅色的原因。這個原則上還是要讓琴弦遠離油污。由于現在尼龍鋼絲琴弦為主，防水也很重要，琴弦會因為水和菌發霉的。第四，懸掛法則堅決不掛在危墻上、有人經常走動的地方。仲尼式古琴是常見的款式之一，屬于圣人造琴的一種，款式十分簡潔。重慶品質古琴什么作用

音色要辨別音色首先要看張琴有沒有抗指、打板、煞音!抗指左手按弦時感到有點吃力就是抗指。琴弦離面不可過高，琴弦過高叫做抗指，會影響彈琴方法甚而累壞手指。以七徽的位置說，琴弦離琴面應在。打板右手彈空弦時，空弦拍打琴面就是打板。左手按弦著與琴面，右手彈弦，同時按弦左手左右移動，如果發現弦拍打琴面就是打板。沙音左手按弦著與琴面，右手彈弦，同時按弦左手左右移動，如果發現有沙沙（雜音）聲音就是沙音。（有時琴弦不直有也會有沙音則與琴本身質量無關，需要更換琴弦即可）音色右手彈空弦，聽音量和音色是否統一。左手按弦于每個徽上，右手彈弦，聽各處音量和音色是否統一、相近。把按音和空弦音反覆連續彈奏，聽音色和音量是否統一。左手按弦著與琴面，右手彈弦，在聲音未停時，按弦左手左右移動，如余音延長則是優點。左手輕點弦于相應徽位處，右手同時彈弦出聲，聽每一個泛音是否明亮清澈。古琴音色聽起來要有下沉感，聲音松透不散而韻味悠長者為良。建議初學者在買琴前多聽聽看看一些做工音色較好的老琴或名家制做的古琴以增強對古琴工藝與音色的了解。材質古琴的底板材料是看不到，只能從古琴后面的龍池鳳沼來仔細查看其面板的材質。黑龍江名家手把手古琴琴行老師好不好有段時間兩人研斫了幾張琴，成品彈奏后認為尚有欠缺，盧榮先生問是不是放段時間多彈彈音色就會變好？

目前做琴的材料很多。古時的琴以梧桐為面、梓木為底的琴較多，其次是上好的杉木為面的古琴也比較常見，比如赫赫有名的唐代雷琴就選用的杉木?！冬構跤洝?14)載：“雷威斲琴，不必皆桐，遇大風雪，獨往峨嵋酣飲，著蓑笠，入深松中，聽其聲連延悠揚者伐之，斲為琴，妙過于桐?！贝颂幍摹八伞敝浮岸朊妓伞?，也就是峨眉杉了?，F在梧桐（白花桐）已十分稀少，難以尋覓了，目前的桐木基本以泡桐為主（還有一些地方用的川桐）。泡桐因為木質問題，音色壽命較短，故常做為中低檔古琴的琴材選用。而現代斫琴師的上品大多為老杉木做為的琴材。挑選古琴時琴材作為因素之一需要酌情考慮。當然光有好的琴材是遠遠不夠的，有好的料不一定是張好的琴。

西方的音樂以作曲家為本位，一萬個人彈一首曲彈出來的效果并無大致，（你可能會說風格不同什么的，但是大概你能聽出他們彈的是一首曲子吧）古琴則是以演奏者為本位，古琴使用減字譜記譜，譜子里是沒有節奏的，一萬個人彈可以有一萬個版本，如果沒人告訴你你可能都不知道兩首風格節奏迥異曲子是用的同一個譜子，因此古琴的傳承需要人對人的方式，**時期古琴幾乎在中國要絕了，也是這個原因。不過現在有名家打譜（即給譜子定出節奏），也不太要求人對人了。這五根線，就是這架琴的琴弦，分別叫作宮、商、角、徵、羽。

古琴與其它樂器的另一不同，在于它從不做任何的裝飾，特別地追求樸素大方。在琴上只有一個所能做的裝飾是書法和印章，鐫刻于琴的背面。這類銘文一般包括：琴名和題詞。在這琴名與題詞中，較能體現古琴的人文韻味。⑴琴名首先，絕大部分琴都有自己的名字，這名字不是種類的品牌，而是個體的名稱，這是其它任何樂器所沒有的。例如藏于故宮博物院的“九霄環佩”琴（唐琴），其音色柔美悅耳，有天上仙樂之概；“大圣遺音”琴發音清脆松透；成公亮先生藏“秋籟”琴（唐琴），音色古雅透靜，溫和圓潤。楊時百先生說過古琴以音色為***，音色也正是斫琴師畢生的追求。陜西名師親授古琴如何學習

人人都覺得斗志昂揚，士氣倍增，果然一路勢如破竹，大勝而歸。重慶品質古琴什么作用

明清時期，刊印琴譜之風很盛。首先是朱元璋之子朱權，刊印了《神奇秘譜》 《新刊太音大全集》等琴譜。到明中葉以后，其他藩邸和民間也紛紛開始把各自收集和創作的琴曲，用減字譜刊印下來。其中較有名的有《杏莊太音補遺》(1557年，蕭鸞編）、《文會堂琴譜》（1596年，胡文煥編）、《松弦館琴譜》（1641年，嚴徵編）、《大還閣琴譜》（1673年，徐上瀛編）、《澄鑒堂琴譜》( 1686年，徐常遇編）、《五知齋琴譜》（1772年，徐祺編）、《自遠堂琴譜》（1802年，吳灴編）、《蕉庵琴譜》（1868年，秦維瀚編）、《天聞閣琴譜》( 1875年，唐彝銘編），等等，總計達150余種之多。而其中所記錄的琴曲之多，更是一筆令人驚嘆的巨大的音樂財富！因此，傳統的古琴記譜方式，從漢魏時期的彈琴指法稱號，六朝初唐時期的文字譜，中唐至宋代的早期減字譜，發展到明清時期的減字譜形式，經歷了一千多年的歷史。重慶品質古琴什么作用