倪詩韻，當代有名斫琴家，梅庵琴派傳人，師從梅庵琴派傳承人王永昌先生，現為江蘇省古琴藝術（梅庵琴派）代表性傳承人，任中國傳統文化促進會古琴文化藝術委員會副主任、中國民族管弦樂學會古琴專業委員會常務理事、中國昆曲古琴研究會理事，同濟大學古琴研習基地主講教授、古琴選修課程負責人。2018年參加在UN總部舉辦的“新百年梅庵元年古琴音樂會”和美國巡演演出。其斫琴有成就，所制古琴世稱“倪琴”，2006年，中國樂器協會民族樂器分會授予倪詩韻“古琴制作名師”稱號；2016年，中華文化促進會授予“中華木作大師（古琴制作）”稱號。彈奏古琴需要具備扎實的基本功和靈活的手指技巧，是一項極具挑戰性的技能。沈陽古琴歷史

其實，膝琴想要做好，獲得琴友們的認可，是很難的。在斫制之初，膝琴的長短也令倪詩韻老師頗為費神。若只是同比例縮小，誰都可以做到。同比例縮小，還不失其韻味，則很難。因為琴體縮小后，古琴的共鳴腔空間就要跟著縮小，繼而共振受到限制，影響發聲。按音足韻與散泛清雅，都成了考驗斫琴師技術的衡量標準。經過長久的琢磨與實驗后，倪詩韻老師憑借著多年的斫琴經驗，完美的解決了這個問題，給廣大琴友們呈現了一款款按音足韻、散泛清雅的膝琴。武漢羽鑰古琴音色古琴是一件樂器，亦是載道之器。

倪詩韻還在讀小學時，一次中午放學回家，小詩韻聽到有人家收音機里正在播放曲子，音色古樸美妙，意境靜遠，直擊內心。小小年紀的他當即被深深吸引，他驚訝這世上居然還有如此美妙動聽的音樂，令他如癡如醉不能自拔。焦急的父母沿途找來，看到了癡迷的小詩韻。作為教師的父親并未責罵，而是告訴他這是古琴樂曲，自古以來為文人雅士修身養性之道，“琴棋書畫”中的“琴”初指的就是這古琴。父親給他講述了三國時期諸葛孔明在城樓上以一架古琴嚇退了司馬懿十萬大軍的故事，古琴對于小詩韻有了更為神圣的魅力。

就像倪詩韻先生親手斫制的這張孤品“乾元”，其音色厚重沉實，如大地之厚德載物，體現了音樂不為膚淺娛樂的傳統雅樂思想。同時內貼百納的制作所具備的豐富音色又具有現代特色。為表達作品的沉實厚重的音色特點，作者為作品取名“乾元”，并用隸書書寫琴名刻于背面。與此同時，倪老師從古琴創造的傳說中，概括出十六字的琴銘：“五星之精，方舟之聚，乾坤其師，中和其人。”體現“道法自然”、“天人合一”的傳統哲理思想，也是古琴音樂講求“中和”“平和”的音樂審美的體現。在漆色的調配中，倪老師大膽采用了朱砂紅和黑色相結合的色調，并將朱紅的沉穩再加深，黑色塊制作成云紋狀，使作品外觀既層次豐富，又諧調有序。并且，琴體依古法制作出斷紋，使得本作品體現了古琴歷史的久遠和文化的厚重。故，藏琴益藏精品，更益藏名家之精品。古琴曲目的演奏往往需要豐富的情感和深刻的理解，每位琴師在演奏時都會融入自己的情感和理解。

雙章大伏羲倪琴，在音色上，多以松透渾厚為主，聲音層次豐富，音色細膩。散音聲宏遠如擊金石，按音聲細膩沉勁如歌唱名家之細語，泛音則靈動透亮如聞天籟。有雙章大伏羲出場的演奏場合，必有琴人放棄自己手中的演奏古琴，選擇雙章大伏羲來演奏。琴展上，雙章大伏羲往往也是獲得試彈次數多的琴器之一。更有有名的許多古琴演奏名家選擇雙章大伏羲來灌制唱片。雙章大伏羲，從漆色到器型，早已成為一種現象級（phenomenal）存在，成為倪琴的經典，倪琴的符號，這從許多初學琴友雖對倪琴不熟，卻在看到朱砂色大伏羲時，一眼便認定為倪詩韻先生所斫這點可以看出。由此可見雙章大伏羲的受歡迎程度。在當世名琴中，其名氣與有名度，還鮮有與雙章大伏羲相提并論者。古琴的聲音能夠讓人們感受到中國古代文化的深厚底蘊和獨特魅力。臺州挑選古琴保養

古琴的歷史悠久，是中國古代文化的瑰寶之一。沈陽古琴歷史

首先不可否認，高品級的古琴其音色層次感都要更為豐富一些。在豐富的音色層次之外，還有獨特的風格加成。無論是我們人本身也好，琴器也好，都有TA自身的性格和特點。人會因自己的后天學識和天生性格形成不同的人，琴器也一樣，質量的琴材，其本性是不可控的，斫琴師以其豐富的斫琴經驗，順著琴材的本性，斫制出來的琴器，便有其獨特的風格，這種獨特的風格如果恰好契合了彈琴人本身的性格，久而久之，養出來的琴，它的風格便是其它任何琴器不可替代的，不可復制的。沈陽古琴歷史