古琴，是一種古老而神秘的樂器，它源于中國，是中華民族傳統音樂的之一。在古琴的身上，凝聚了中華民族深厚的歷史和文化底蘊，也承載了無數文人墨客的情感與智慧。本文將從古琴的起源、發展歷程、制作工藝、演奏技巧以及文化內涵等方面，向讀者介紹這一瑰寶。一、古琴的起源古琴的起源可以追溯到公元多年前的商代。早的古琴形態為五弦，后來逐漸演變為七弦。在古代文獻中，有關古琴的記載不勝枚舉，如《詩經》、《尚書》等古籍均有提及。古琴伴隨著中國文化的成長而發展，逐漸成為了中華民族的傳統樂器。二、古琴的發展歷程古琴在歷史上的發展經歷了多個重要階段。用雷修絲弦琴奏《瀟湘水云》、《廣陵散》等大曲，瀟湘之間細膩微弱云水聲或聶政那雄壯慨然之情均毫無壓力。南通雷音古琴斫制

名琴成就名家，名家成就名琴。這句話用來解釋雷氏與“九霄環佩”的關系非常恰當，同樣也非常適用于倪詩韻先生。倪詩韻斫雙章大伏羲，在選材方面，非珍品琴材不用也。選材后，在斫制方面又必要下一番功夫。眾所周知，一位熟練的斫琴師，所斫制的每一張古琴從腹槽結構到器型，都有一套固定的數據。一般斫琴師往往會囿于此，斫制出一張又一張相似的古琴。而倪詩韻老師在斫制古琴時，則會考慮到每一張面板、底板的特性與適配度，根據面底板的適配度去調整每一張古琴的結構，并根據古琴的結構配制相應的配件。可以說，每一張親斫倪琴都花費了倪詩韻老師大量的心血，故此，才成就了一張又一張的傳世精品。而這一張一張的傳世精品，又成就了斫琴名家倪詩韻。賀州親斫古琴傳承萬元級別的古琴配上絲弦后，音質超乎預料的好。

雷音系列的雷修級杉木古琴，從選材、取材到校音、合琴再到灰胎、面漆等，全程由倪老師監督制造。校音、合琴環節更是由倪詩韻老師親自把關、操作，以保證其手感、音質。其木胎，皆以老桐木為面，老杉木、老梓木等為底。其漆灰，以鹿角霜生漆傳統手工藝做胎，髹栗色面漆，并采以黑檀等配件。聽之，可聞其聲蒼潤古樸，可感其韻曠遠悠長。該系列倪琴琴腹內有“倪詩韻”親筆簽名，底面機制“雷音琴坊”方章、“雷修”葫蘆章。是一款性價比很高的琴。

魏晉南北朝時期，古琴藝術得到了極大的發展，出現了不少的琴曲和琴派。隋唐時期，古琴進入了鼎盛時期，其演奏技巧和藝術表現力得到了空前提高。隨后，宋元明清時期，古琴逐漸融入了大眾文化，成為了文人墨客抒發情感、陶冶情操的重要工具。三、古琴的制作工藝古琴的制作工藝十分獨特。首先選取的木材，如梧桐木、杉木等，經過多道工序加工成琴身。然后選擇良馬尾作為琴弦，通過特殊工藝將馬尾安裝在琴身上。在琴面和琴底上雕刻出精美的圖案和文字，使古琴不僅具有音樂價值，還具有極高的觀賞價值。四、古琴的演奏技巧古琴的演奏技巧十分豐富，主要包括左手和右手的指法。左手的指法有吟、猱、綽、注等，右手的指法有擘、托、抹、挑、輪指等。此外，古琴還有泛音、走手音等特殊的演奏技巧，需要演奏者具備深厚的音樂素養和精湛的技藝才能掌握。五、古琴的文化內涵倪詩韻老師對琴器腹腔把控、漆面審美及音色上有著自己獨特的藝術品味，繼而造就出琴人滿意的親斫系列倪琴。

習琴之人都知道，選擇一張適合自己的琴非常重要。然而自己適合什么風格（從音質、手感、形制、漆色等等幾個方面來考慮）的琴，怎么選擇卻是很多琴人彈琴許久，都搞不清楚的一個問題。不過，現在我們不聊如何選擇一張適合自己的琴，來聊聊作為一名古琴愛好者，從初窺琴徑到輕車熟路，**終選擇出適合自己的古琴，都需要走過哪些路？只有搞清楚這些，才知道在什么階段該怎么選擇。如此，至輕車熟路時，方能真正的選擇一張適合自己的古琴。一塊密度較高，整體均勻的琴材出音相對緊實溫潤，而密度疏松的琴材出音松透渾厚。賀州親斫古琴文化

不過，兼具收藏價值和保值價值，性價比又極高的收藏品，當屬倪詩韻親斫系列古琴了。南通雷音古琴斫制

為什么倪老師要敲擊面板？他在聽些什么？不敲不行嗎？是聽面板的音高、通透性，還是振動狀態？這雙手到底經歷了什么？它為什么傷痕累累，卻依舊奮戰前線?倪老師說："叩擊板材的目的是依據材性對其進行分類，感知不同面板振動的狀態，看其是否合乎要求。"藏品以上的琴需要倪老師的經驗引導與技術支持，普通等級的琴更需要他的把控。不僅在選材上要敲擊面板，在斫制過程中也要不斷地叩打詢問木性。比如做好外弧面后，在挖槽腹（形成共鳴箱）時，還需聆聽面板是否均勻平衡，音色能否合乎要求，合琴時仍需擊打面、底板聽整體是否和諧，否則就要更換面板、底板或調整其厚度等。南通雷音古琴斫制