雙章大伏羲倪琴，在音色上，多以松透渾厚為主，聲音層次豐富，音色細膩。散音聲宏遠如擊金石，按音聲細膩沉勁如歌唱名家之細語，泛音則靈動透亮如聞天籟。有雙章大伏羲出場的演奏場合，必有琴人放棄自己手中的演奏古琴，選擇雙章大伏羲來演奏。琴展上，雙章大伏羲往往也是獲得試彈次數多的琴器之一。更有有名的許多古琴演奏名家選擇雙章大伏羲來灌制唱片。雙章大伏羲，從漆色到器型，早已成為一種現象級（phenomenal）存在，成為倪琴的經典，倪琴的符號，這從許多初學琴友雖對倪琴不熟，卻在看到朱砂色大伏羲時，一眼便認定為倪詩韻先生所斫這點可以看出。由此可見雙章大伏羲的受歡迎程度。在當世名琴中，其名氣與有名度，還鮮有與雙章大伏羲相提并論者。琴器上，除了因技術的更新，在琴弦上有了更多項的選擇之外，魏晉以降的幾千年來古琴幾乎是未曾變化過樂器。南京古琴打譜

雷音系列雷伴級桐木膝琴，從選材、取材到校音、合琴再到灰胎、面漆等，全程由倪老師監督制造。校音、合琴環節更是由倪詩韻老師親自把關、操作，以保證其手感、音質。其木胎，以老桐木為面，配老杉木、梓木為底。其漆灰，以鹿角霜生漆傳統手工藝做胎，髹栗色面漆，并采以黑檀配件。其音色非常圓潤、細膩、松透，古樸而雅澹。雖然和大琴相比因為有效弦長短一些而余音稍短，但依然保持了古琴柔和的味道，避免了弦短所造成的高亢和過分亮麗的通病。便于攜帶、適宜孩童演奏。該系列倪琴琴底面均有機制“雷音琴坊”方章、“雷伴”葫蘆章。蘇州古琴移植雷修系列倪琴琴材以精品杉木材質為主，少量珍品桐木琴材為輔。

古琴的音樂風格獨特，有著“清、幽、淡、遠”的特點。演奏時，琴師用手指或撥子撥動弦線，發出悠揚的琴音。古琴的演奏技藝十分高超，需要長時間的練習和領悟。古琴曲目眾多，有的表現山水風光，如《高山流水》；有的表現人物故事，如《昭君怨》；有的表現情感思緒，如《漁舟唱晚》。每一首古琴曲都是一種心境，一種情感的表達。除了獨特的音樂風格，古琴還蘊含著豐富的文化內涵。在中國傳統文化中，古琴被賦予了修身養性、陶冶情操的意義。孔子曾說：“君子之行也，度月而必忠信，而民下多詐矣。詩三百篇，思無邪也；禮三千余年，思無邪也；樂三百五篇，思無邪也。”他認為音樂可以陶冶人的情操，使人遠離邪念。古琴曲目中也有很多寓意深刻的曲目，如《梅花三弄》表現了梅花的高潔和堅韌不拔的精神，《漁舟唱晚》則表現了田園生活的寧靜與和諧。

古琴的演奏技巧主要包括右手撥弦和左手按弦。右手撥弦多使用食指和中指，以指甲甲尖撥動琴弦，產生音符；左手按弦則多使用大指和食指，以指肚按壓琴弦，控制音高和音色。此外，古琴演奏中還需注意氣息的運用和意境的表現。演奏者需具備扎實的音樂素養和較高的文化修養，才能真正表現出古琴藝術的魅力。古琴的起源可以追溯到中國遠古時期。據史書記載，伏羲、神農、黃帝、堯、舜等古代帝王都曾用琴作為禮儀、娛樂和教化的工具。至春秋戰國時期，琴已經廣為流行，成為當時的“六藝”之一。早期的古琴形制較為簡單，多為五弦或六弦，至唐宋時期，古琴的形制和演奏技巧得到了進一步的發展和完善。古琴的曲調中蘊含著哲理和思想，引人深思。

古琴的演奏方式非常特別。演奏者需要使用手指彈撥琴弦，通過調節手指在琴弦上的位置和力度，來控制音高和音量。古琴的音色非常優美動聽，能表現出豐富的情感。它的音樂旋律平和淡雅，有著一種淡泊名利、清靜無為的意境。古琴在中國傳統文化中有著非常重要的地位。它是中國文化中的代表性樂器之一，也是中國傳統文化中有代表性的符號之一。古琴承載了中國古代文化和藝術的精髓，被譽為中國音樂之魂。它與中國傳統文化中的文學、哲學、倫理學、藝術等各個領域都有著密切的聯系。古琴在文學作品中也有著的描寫。古琴的聲音能夠讓人們感受到中國古代文化的深厚底蘊和獨特魅力。江蘇挑選古琴廠家

倪琴既有緊實清越透潤的傳統文人風格，同時舞臺演奏用琴在松透渾厚的基礎上又加強了力量感。南京古琴打譜

在聲音風格分類方面，雷期、雷伴有松透渾厚、緊實清越等各類音質風格供不同審美的琴友選擇。每一款琴，均有表示其品級的葫蘆形kezhang一枚，雁足處亦有表示倪琴品牌的“雷音琴坊”機制章一枚。雷期、雷伴可以說是入門琴友們擇琴的比較好選擇。這個價位的古琴，要比預算低不少，剩下的錢，一定一定要找個價格合理、琴技youxiu的古琴老師，貪便宜找個不合格的，基礎學壞了，手也練壞了，后期想要再改，就很難了！相反，找個合格的貴的老師，打好基礎，以后習琴會更容易哦。南京古琴打譜