布袋木偶戲的舞臺寬約兩米、臺面底板高約1.70米，縱深約2米左右。演出時，演員是套著木偶，舉手于頭頂表演的。傳統的布袋戲舞臺美術是由一桌二椅及假定性的布城、車旗等發展而來。木偶高只8寸，舞臺為6尺左右的“一字臺”，表演區域很小(木偶、舞臺的長度均按當時采用的市制計量，下同)。正副手坐在長板凳上，面前掛著一條用木框固定起來、中間綴上紗布的素幕，“隔簾說古”進行表演。左右有供木偶出入的垂簾。舞臺外觀設計講究，框架用木制精雕細刻的各種古代人物和花紋圖案構成。20世紀30年代，民間藝人徐年松首先在陳南田的戲班“新南福春”進行舞臺美術改變，在表演區吊掛畫有宮殿、公堂、花園的畫布。這是漳州木偶戲早的布景。 木偶藝術在我國有著悠久的發展歷史， 早的木偶可能與奴隸社會的喪葬俑有關。水鼓熒光激光鼓

人們仰著脖子，笑，發癡，迷瞪，拍掌。人們的眉眼灰撲撲地木僵著，只有那下巴，也像裝了開關似的，齊齊地掛下來，便也僵在半空，像一個等待糖豆的姿勢。這是操縱者比較為心滿意足的時分，只是他將得意嚴嚴地蓋在簾布下面，他是一個在他制造的戲劇里并不存在的人。他的每一個指關節都不可思議地機巧，儼如機器中那些比較奧妙的部件，彈指之間，便是一個人的悲歡離合，生死榮辱；反掌之下，便是冬去春來，秋去冬來，天翻地覆，換了人間。簾布之上的每一段劇情，都牽在他的指關節上面，場地之上的每一陣波動，都系在三尺簾布的戲臺上面。

上海沙畫表演木偶戲是永春的小孩子們 期待的娛樂節目。

《大名府》傳統劇目，啞劇。取材于《水滸》，內容說梁山泊好漢扮成各種雜耍藝人混入“大名府”營救盧俊義的故事，編入“耍盤”、“舞獅”等絕技，系漳州市木偶劇團保留劇目，演出達萬場以上。1960年9月，由楊勝、陳南田主演，參加羅馬尼亞布加勒斯特第二屆國際木偶傀儡戲劇節，獲一等表演獎、金質獎章。《雷萬春打虎》傳統劇目。內容說四川劍峰山下住一獵戶雷萬春，武藝超群。一日，書生鐘景琪上京赴考，誤投黑店，漏夜出逃，前遇猛虎攔路。雷萬春見義勇為，奮不顧身，打死老虎，搭救了鐘景琪和書童的性命。漳州市木偶劇團保留劇目，演出達萬場以上。該劇由楊勝、陳南田主演，參加羅馬尼亞布加勒斯特第二屆國際木偶傀儡戲劇節，獲一等表演獎、金質獎章。

明清之時，平陽民間木偶戲在造型、雕刻、服裝、道具制作，木偶表演技巧等方面的藝術也相當精湛。明姜準在《歧海瑣談》中載：“山人黃子復擅巧思制木偶，運動以機，無異生人。”明朱諫《觀傀儡戲十首》之一中寫道：“小女群看傀儡場，風飄彩袖各郎當，錦棚不覺燈花落，又報東方曉日光。”清徐珂編的《清稗類鈔》中說“溫州土俗尚傀儡之戲，名日串客。”方子穎《溫州竹枝詞》：“鰲山臺閣列層層，傀儡頻年百戲增。”郭仲岳《甌江竹枝詞》：“臺前燈彩襯高低，串客衣冠亦整齊，傀儡登場頻一笑，有人暗里費提攜。”由此可見到了明清，木偶戲在溫州民間已相當盛行。

木偶的提線有10來根， 多的有30來根，線越多越靈活。

木偶無處不在，又從不現身。正因為他不現身，鬼才成其為鬼，神才成其為神，英雄方能平定天下，霸主方能統懾四極，木偶方能擺布看客，看客方能服膺木偶。天上地下仿佛真有一只翻不出去的手，這叫命運。灰撲撲的村落在塵土后面靜著。有幾頭老牛蒙了竹編的眼罩，拉著粗重的磨盤，一圈一圈走路。即使花崗石上雕著五谷豐登，吉祥如意，也并不減輕磨盤的重量。沒有誰留意它們已經拉了幾個時期，沒有誰留意它們的步履遲滯，委頓。它們并不抱怨，它們活著，就一圈一圈走路木偶戲的功夫，不止于表演本身。西洋鏡

木偶戲有哪些創新與發展？水鼓熒光激光鼓

布袋戲，也稱掌中戲，屬傀儡戲劇種之一。南宋漳州知州朱熹曾頒文“勸諭禁戲”、“約束城市鄉村，不得以禳災祈福為名，斂掠財物，裝弄傀儡”。明萬歷《漳州府志》記載：“元夕初十放燈至十六夜止，神祠用鰲山置傀儡搬弄。”說明宋、明年間漳州木偶戲已頗興盛。清中葉以后，出現不少布袋戲班社，形成若干不同的流派。主要有福春、福興、牡丹亭3派，各具特色(后牡丹亭被列入福興派)。福春派創始人陳文浦，福興派創始人林鵬。近200年來已傳7代，以福春派較盛。清末民初為漳州布袋戲鼎盛時期，有各類班社100多個。民國10年(1921年)前后，龍溪、海澄等地福春派尚有恒福春等13班，福興派有金童興等5班。民國19年，金童興應僑胞之聘，遠渡實叻坡(新加坡)、緬甸仰光一帶演出3年之久。社會經濟蕭條，布袋戲走向衰落。水鼓熒光激光鼓