漳州布袋木偶戲的配音有多種形式：一是角色配音：唱念具有。有普通話，也有閩南方言。二是音樂配音：有戲曲的也有歌曲的。以民族樂器為主。三是啞劇配背景音樂。這樣的形式，決定的漳州布袋木偶戲形式的多樣性與靈活性。其廣度高于其他劇種。演出配樂有兩種：一種是常用的錄音帶配音；一種是樂隊現場演奏配音。樂隊配音一般都在劇團所在地演出時用。大凡外出異地演出，都用錄音設備配樂，演出隊伍精干。布袋木偶，自古以來就是以“短、平、快”，“靈活、機動，節奏性強”的形式，立于藝術圣壇。隨著時間的進程，社會形態的發展，漳州布袋木偶戲這一非物質文化遺產，藝術表演將會出現音樂演奏從后臺走向前臺的表演形式。傳統木偶戲是怎么產生的?上海攝影攝像表演

20世紀50年代,推行劇本制，音樂開始根據劇目特點進行配曲,故有京劇、薌劇、民間音樂、兒童音樂、歌舞曲等各種樂調。漳州市木偶劇團因常有出國及招待演出的任務,對傳統的折子戲,劇本、表演和唱白已完全定型，如《雷萬春打虎》、《蔣干盜書》、《戰潼關》等，仍采用京劇。全本戲、連本戲和部分語言生動的“墜仔戲”，采用通俗易懂的薌劇音樂。新創作的兒童劇、童話劇按兒童音樂的特點譜寫，有的則吸收民間音樂以普通話演唱，如《傘和公文包的故事》、《姐弟倆》等。有的劇目,則同時有幾種配音,《奇襲白虎團》就有薌劇、京劇和潮劇3個劇種的演出本,京劇和潮劇用錄音帶配演。參加省及全國會演和拍制影視片的全本戲，如《八仙過?！?、《擒魔傳》、《鐘馗元帥》、《狗腿子的傳說》等均以薌劇音樂為主，或以薌劇的曲牌為素材，進行創作加以延伸和擴展，間或采用兒童音樂。業余劇團則單一采用薌劇音樂。60年代以來，出國演出的劇目多改用錄音帶配演，少用現場演唱杭州雜按獨輪車表演根據木偶形體和操縱技術的不同等。

傳統提線木偶戲都是七條線。隨著技術的發展與進步，從清末民初開始，木偶身上線位的數量日漸增加。發展到開放后，有的木偶身上的線位數量已經達到了30余條。比如，在木偶的胸前增加一個線位，不僅可調控木偶頭部的抬舉和轉身，完成挺身、挺胸、仰視、喘氣、呼吸等動作，而且還能輔助頭頂線平衡木偶身體。在左右手脈處設置的“脈線”則可調控手臂運作，能使木偶做到準確取物、拔劍、插劍及雙手抬舉、翻袖、甩袖、整冠、理髯等各種比劃動作。在左右手肘部位增設的線位則可以輔助“脈線”，使翻袖、甩袖、整冠、理髯等動作更加協調、更加自然。新增的手肱線則是木偶背手動作形態線，便于木偶從腰間取物，如拔取佩劍、解開腰帶、扶起玉帶等。至于臀部線的增加，則能使木偶臀部屈翹突出。此外還有能使木偶眼珠靈活轉動、嘴巴靈活張合的頂心線等一大批新增的線位。

為了加強對平陽木偶戲的保護，平陽縣出臺了一系列措施，如將平陽木偶戲保護傳承中心由差額撥款集體事業單位轉為財政全額撥款事業單位，同時加大對劇目建設和下鄉公益演出的經費投入，重視平陽木偶人物造型的開發生產，加強木偶劇團演藝隊伍建設，解決木偶劇團演職員人才短缺的問題等等。平陽木偶戲保護傳承中心則加強自身建設，進行文化體制，劇團人員的工作活力。該中心不斷創作作品，積極參加各類重大賽事展演，開展公益性送戲演出活動（每年達150多場）。該中心還積極創新，建立了一套獨具特色的人才培養體制機制，比如與上海戲劇學院合作辦木偶表演與木偶造型設計人才班，面向全國招收學生，并開辦平陽木偶戲暑假、寒假培訓班，為上海戲劇學院木偶系學生進行木偶基本功、甌劇唱腔等內容的授課和培訓，同時還派教師到上海戲劇學院授課。同時加強對傳統經典的挖掘工作，通過邀請老藝人口述劇本，整理具有參考借鑒價值的傳統手抄本劇本，并征集民間有價值的劇目手抄本，進一步擴展了木偶戲保護外延。

木偶戲是一門古老的中國傳統民間藝術，具有強烈的民族風格和濃郁的生活氣息。

中國木偶造型藝術的軌跡，大體分三個階段：⑴三雕七畫階段。由藝人先雕頭形，再畫臉譜，以區別人物，造型主要靠畫臉。⑵雕繪結合階段。造型、雕刻、繪畫并重，講求創造性和技法性，出現了專業偶頭藝人和作坊。明清以前均屬這兩個階段。⑶可塑性與隨意性階段。現、當代木偶造型藝術家，充分利用現代科技產品，根據戲劇內容的需要和時代審美趨向，設計、制作木偶，使之更富夸張性，更具木偶藝術特點，不僅擺脫了單純戲曲化的傳統，而且以各自不同的藝術追求，構成了絢爛多姿的木偶造型世界。這是中國木偶造型藝術前所未有的繁榮時代 對于木偶戲的發展，普遍的說法是，出現在漢朝，興盛在唐朝。上海沙畫表演

木偶戲常用鼓和笛子兩種伴奏樂器.上海攝影攝像表演

鐵枝木偶（紙影戲）傳入粵東有七百年左右的歷史，是潮汕地區戲劇藝術的奇葩。晚清以前，紙影戲叫“竹窗紙影”，以牛皮雕成各種人物形狀，彩色裝飾，表演時臺內置一油燈，臺面裝一竹框，以透明白紙糊之，以為投影之所，故名“竹窗紙影”。至清末，改影現為形現，即牛皮雕形而為木偶造型，背部及兩手穿鐵線三條作為操縱，臺前改掛繡幕，成木偶戲，普遍仍稱紙影戲、皮猴戲或圓身戲。木偶戲從屬于地方劇種，當地皆為潮音班。晚清至民國時期，揭陽鐵枝木偶戲十分普及，在漁湖范圍內有近三十班。潮音戲班實行童伶制時，揭陽許多出名的潮劇藝人都來自紙影班。20世紀50年代至70年代，紙影戲曾被視為“四舊”而銷聲匿跡。1978年開放以后，紙影戲才有演出市場，成為我國文化遺產的重要組成部分，具有較高研究價值。上海攝影攝像表演