服裝設計入門技巧：1、首先就是構思。因為印花的內容非常豐富多變。我很想做一次涂鴉風格的，怪誕的印花。主題是醫療與疾病，表現手法借鑒了美式漫畫和一些歐美插畫師的風格。2、然后畫出印花的圖案，可以是二方連續，四方連續，也可以是定位印花。二方連續和四方連續只需要一個小的單元就可以重復排列，而定位印花你要提前計算好畫面大小。可以畫成矢量圖，也可以畫成位圖，但是分辨率一定要符合要求。3、(有一些花卉，草木，風景的印花也有直接使用照片進行分割/排列/重復而成的，我這種更像是把畫印在布上，可能不太主流)4、對色彩的把握：服裝的色彩變化是設計中更醒目的部分。掌握好色彩基礎，是為以后的服裝設計提供依據，也為以后服裝設計的色彩搭配打下堅實的理論基礎。繪制服裝效果圖是表達設計構思的重要手段，因此服裝設計者需要有良好的美術基礎。貴州服裝設計教程

服裝設計的用人單位既可以是面向社會大眾的服裝制造商，也可以是生產特殊服飾(例如舞臺服裝)的制造商。盡管面對的消費者群體不同，但服裝設計工作的大方向還是一樣的。具體地說，服裝設計的工作就是把握流行趨勢，根據企業的品牌風格和消費者的需求制定開發方案，進行服裝設計開發，制作圖紙，樣品，跟進服裝生產。負責產品的排版設計和色彩搭配，負責產品的面料、輔料的選擇，制定每個產品尺寸，負責解決產品的版型及工藝質量問題，并在生產中給予技術支持。進入銷售后，還要分析市場的反應以及成敗原因，根據實際情況進行款式、尺寸的修改和補充。安徽服裝設計與工藝服裝設計的構思階段，在某種程度上，實際上是在頭腦中進行樣式的選擇。

服裝設計既要有很強的審美觀，和價值觀，既然設計出來的衣服是要在生活中穿的，既要美觀時尚，又要低調優雅，使服裝永遠不會落后，所以一個設計師在設計服裝的過程中要忘掉自己是自己，而是在設計你所想表達的思想。服裝設計屬于工藝美術范疇，是實用性和藝術性相結合的一種藝術形式。設計（Design）意指計劃、構思、設立方案，也含有意象、作圖、造型之意，而服裝設計的定義就是解決人們穿著生活的體系中諸問題的富有創造性的計劃及創作行為。它是一門涉及領域極廣的邊緣學科，和文學、藝術、歷史、哲學、宗教、美學、心理學、生理學以及人體工學等社會科學和自然科學密切相關。作為一門綜合性的藝術，服裝設計具有一般實用藝術的共性，但在內容與形式以及表達手段上又具有自身的特性。

繪制服裝效果圖是表達設計構思的重要手段，因此服裝設計者需要有良好的美術基礎，通過各種繪畫手法來體現人體的著裝效果。服裝效果圖被看作是衡量服裝設計師創作能力、設計水平和藝術修養的重要標志，越來越多地引起設計者的普遍關注和重視。服裝設計中的繪畫形成有兩種：一類是服裝畫，屬于商業性繪畫，用于廣告宣傳，強調繪畫技巧，突出整體的藝術氣氛與視覺效果。另一類是服裝效果圖用于表達服裝藝術構思和工藝構思的效果與要求。服裝效果圖強調設計的新意，注重服裝的著裝具體形態以及細節描寫，便于在制作中準確把握，以保證成衣在藝術和工藝上都能完美地體現設計意圖。服裝設計的用人單位既可以是面向社會大眾的服裝制造商，也可以是生產特殊服飾(例如舞臺服裝)的制造商。

縫制也是服裝設計的關鍵，不懂的各種縫制技巧和方法，也會影響我們對結構設計和裁剪的學習。縫制的方式和效果本身也是設計的一部分，不同的縫制方式能產生不同的外觀效果，甚至是特別的肌理效果。有的設計師借助“縫紉效果”作為設計語言來嘗試新的效果，這種手法在誠意設計中非常普及。這就要求設計師要熟知服裝行業中的各種加工設備及服裝縫制專門的機件，對針織、梭織的加工工藝了如指掌，才能在設計運用中得心應手。服裝的結構設計深富內涵、表現力獨特，其深沉、含蓄而不張揚的風格非常值得細細品味。如果不精通裁剪和結構設計，我們對作品的欣賞只會停留于膚淺的表面，設計也只能是一個空架子、經不起推敲和考驗。隨著現代社會人們對服裝的追求，對服裝的設計也要求越來越高。湖南服裝設計專業大學排名

服裝的款式、色彩和面料是服裝設計的三大基本要素。貴州服裝設計教程

服裝設計的原則：比例原則，比例(Proportion)是指服裝各部分間大小的分配，看來合宜適當，例如口袋與衣身大小的關系、衣領的寬窄等都應適當。黃金分割的比例，多適用于衣服上的設計。此外，對于飾物、附件等的大小比例，亦須重視。韻律原則，韻律(Rhythm)指規律的反復，而產生柔和的動感。如色彩由深而淺，形狀由大而小等漸層的韻律，線條、色彩等具規則性重復的反復的韻律，以及衣物上的飄帶等飄垂的韻律，都是設計上常用的手法。貴州服裝設計教程