特別指藝術作品，它的主要功能是喚起人們的愉悅美感。美感的來源不是藝術的道德或社會內容，而是作品的形式完美。審美觀念的“現代化”極大地影響了音樂的思想、創作及理論。正是從這時起，人們逐漸認識到偉大的音樂作品不*是歷史的產物，而且可以超越歷史從而具有永恒的魅力。另一方面，通過分析偉大作品找到創作的可靠途徑成了理論發展的主要動力。因此，自18世紀末以后，理論文獻中不斷地引用***作曲家的作品來說明某些特定的和聲組織、樂句結構或形式設計。有的文獻，例如比利時理論家莫米尼（Momigny，1762—1842）對莫扎特d小調弦樂四重奏***樂章的分析，其深度和篇幅之長至今仍令人驚嘆。對于分析的歷史而言，這些數量逐漸增多的對實際作品、特別是大師***作品的認真討論為后代留下了一筆豐富的遺產，其影響至本世紀也未見衰竭。我們***一般所熟悉的、在音樂教學中普遍采用的曲式分析正是這一遺產的產物。追溯曲式分析的來源及其復雜歷史不是我們在這里所要關心的主要問題，但我們可以試圖從兩個方面來考察曲式分析的形成及思想前提，由此獲得對我們習以為常的這種分析方法的歷史******，并進而理解20世紀對這種分析方法的不滿及超越。音樂學專業考研要考哪幾門？音樂學研究生教育

    音樂學是研究什么的？星紐帶音樂考研知識點整理如果從音樂學是研究音樂的學科這一似是而非的定義出發，這個問題的提出似乎是多余的，其答案也是不言而喻的。不錯，音樂學的研究對象的確是音樂，但又不限于音樂這種音響藝術本身。從這門學科建立以來的歷史變化看，在不同時期和國家它的研究重點是不同的。當音樂學這個學科名稱在19世紀60年代被正式使用時，以赫爾姆霍爾茨為主的一批德國學者，是把構成音樂的物質材料作為它的主要研究對象的，即以音樂產生和傳播的物理和生理過程為對象，他們實質上是把音樂學等同于音樂音響學和音樂生理學，把它視為自然科學的一部分。直到如今這方面的研究依然是這門學科的一個基礎性的組成部分。 音樂學院研究生輔導學習音樂學專業的有什么需要準備的硬件設備嗎？打譜軟件有推薦的么？

    古希臘、羅馬的演說修辭學說極大地影響了音樂的理論思辨。人們開始將修辭學的原則與術語轉借到音樂上來，并形成了音樂作品的“形式”概念。在這其中，德國理論家、作曲家勃麥斯特（JoachimBurmeister，1564-1620）尤為重要。在1606年出版的《音樂詩藝》（Musicapoetical）一書中他不*在歷史上***次給音樂分析給出了明確定義，而且仔細地分析了拉索這位剛過世的作曲大師的一首五聲部經文歌“inmetransierunt”，“成功地確定了該作品的結構并解釋了作曲的方法”。在整個巴羅克時期，修辭學原則影響極為深遠，但理論家的興趣更多是以修辭學為作曲家實踐提供指導而不是為分析已有作品提供幫助。從17世紀至18世紀，理論文獻中引用、分析實際作品的例子越來越多，但理論家仍然并不因為某部作品有審美價值、受人尊敬而對之進行分析。在大多數情況中，分析是為了給作曲或演奏的學生提供實際指南。因此，這些教科書性質的著述中偏重簡單、片斷性的例子，和我們現代的和聲、對位等教科書不無相象之處。可以說，分析雖已存在，但它還沒有**的意識。隨著啟蒙思潮的到來，哲學/思想家日益意識到審美和藝術的獨特品性。現代意義上的“藝術”概念在18世紀末已普遍為人接受——即藝術。

    什么是音樂學的考古方向，有介紹的么？星紐帶音樂考研小星星推薦：一般考古學是根據實物材料研究社會歷史的科學。在這里實物材料指的是各種遺跡和遺物，它們大多數埋藏在地下，考古學家是通過發掘，對它們加以研究，以闡明古代的社會經濟狀況和物質文化的面貌。而音樂考古學則既是歷史音樂學的一個領域，又是考古學的一個分支。它的考察對象主要是有關音樂的實物材料，如樂器或它的殘片、浮雕、壁畫和器皿上音樂的畫面，個別情況下還有少量的文字材料，如墓葬和出土的其他器物上有關音樂的銘文，以及少量古代的樂譜。 中國民族民間音樂學方向的老師有推薦的么？

    作為一個經驗/實踐性的學科，分析更關心的是與本身實際密切相關的答案。本特的發問以非常實際的口吻確立了音樂存在的幾種常態方式：樂譜文本、樂譜文本所**的音響、作曲家的內心構想、表演家所實現的音響以及聽者所體驗到的音響。顯而易見，音樂的這些存在方式相互關聯，但并不相同。我們都知道，樂譜只是一種慣例符號，它與實際音響在某些方面相去甚遠，而且它遠不足以精確記錄音樂的每個細節；我們對樂譜的音響想象可能與作曲家的內心音響或某一表演家的演繹結果都不相同。于是，音樂分析宣稱自己以研究作品為已任，而“作品”究竟是什么還須謹慎考慮。本特認為“所有這些范疇均可能是分析的對象”似乎有點過于放縱。從理論上講，音樂存在的一切方面確都應當被仔細分析。然而理論的推斷在具體實踐操作中是要大打折扣的。*舉一例，我們怎樣知道作曲家的原來內心構思？我們又怎樣才能以客觀、明確的方式對這種構思進行系統化的分析？似乎除了遺留手稿這個相對可靠的基礎外我們只能從完成作品的譜面文本中去推測。請注意，遺留手稿和完成作品在這一關聯中的共同因素是：樂譜。看來，對于音樂分析而言，**便捷、**可靠、也**常見的研究對象是樂譜。其原因不言自明。大學音樂學怎么學能提高效率，星紐帶給你指導！音樂學考研需要多少錢

音樂學課程必修和選修課有哪些，音樂考研人必備，星紐帶音樂考研推薦！音樂學研究生教育

    我國關于音樂史學的研究還有哪些？星紐帶音樂學學姐溫馨提醒：還有一些筆記雜錄，如沈括的《夢溪筆談》等是我們了解古代民眾音樂生活的難得材料，它們可以彌補正史這方面的欠缺。專門談論某種樂器或戲曲的古籍也不少，如有關古琴、琵琶和雜劇、南戲及昆曲等。相對于文字材料來說，中國古代的樂譜材料是比較少的。現存古老的樂譜是南朝陳代(公元6世紀)的古琴文字譜《碣石調幽蘭》。宋代以后由于發明了減字譜，再加上明代刊印的琴曲集，使得古琴譜成為中國比較豐富的樂譜資料。 音樂學研究生教育