法國阿維尼翁戲劇節奧地利布雷根茨音樂節上海表演藝術新天地阿那亞戲劇節“相約北京”國際藝術節烏鎮戲劇節中國香港藝術節程輝文藝評論家、藝術節展策劃人沈林**戲劇學院博士生導師沈偉舞蹈家、畫家、導演田浩江iSING!Suzhou國際青年歌唱家藝術節創設人兼藝術總監易立明北京大華城市藝術中心藝術總監、北京人民藝術劇院舞美設計于海中國國際管樂節藝術總監、原***軍樂團團長一年多來,**讓全世界的表演藝術遭受了沉重打擊。在中國,近幾年以邀請國際表演藝術作品來華為主要形式的藝術節展熱潮,被動地歸于平靜。盡管有種種不便,中國的藝術領域仍然在盡可能充分利用資源逆勢重啟,恢復元氣,在“安全”和“豐富”之間...
法國阿維尼翁戲劇節奧地利布雷根茨音樂節上海表演藝術新天地阿那亞戲劇節“相約北京”國際藝術節烏鎮戲劇節中國香港藝術節程輝文藝評論家、藝術節展策劃人沈林**戲劇學院博士生導師沈偉舞蹈家、畫家、導演田浩江iSING!Suzhou國際青年歌唱家藝術節創設人兼藝術總監易立明北京大華城市藝術中心藝術總監、北京人民藝術劇院舞美設計于海中國國際管樂節藝術總監、原***軍樂團團長一年多來,**讓全世界的表演藝術遭受了沉重打擊。在中國,近幾年以邀請國際表演藝術作品來華為主要形式的藝術節展熱潮,被動地歸于平靜。盡管有種種不便,中國的藝術領域仍然在盡可能充分利用資源逆勢重啟,恢復元氣,在“安全”和“豐富”之間...
以舞臺、電影或是視頻等的形式來展現出來,充分展示出科技的多元性,突破傳統繪畫和創作的束縛。2021年河南省春節聯歡晚會中,《唐宮夜宴》的節目就以獨特的AR虛擬技術,將現實存在的舞臺和演員與虛擬的場景相結合,在演員們的服飾、妝容以及情節的結合中,無不展現出大唐盛世的恢弘。整個節目展示了表演的**們在準備過程中的活潑愉快的場景,他們互相嬉戲打鬧,在排練的過程中前后之間的竊竊私語都生動地表現出了當時的場面,根據導演回應說,為表現當時唐朝婦女們豐腴的形象,演員們的都穿著塞有海綿的連體衣,嘴里也含有棉花,臉上的妝容也是充分展現出唐朝女性獨特的“斜紅”妝容;另外,作品在文化層面上也又尤為突出,蓮鶴...
二胡是我國獨具魅力的拉弦樂器。它既能表現深沉、悲涼的情緒,又能描寫愉快、悠揚的意境,音色接近人聲,情感表現力豐富,許多***的二胡作品流傳至今。本期藝術微課堂,讓我們跟隨中國戲曲學院副院長、***胡琴表演藝術家、教育家宋飛老師一起賞聽二胡名曲,感受二胡藝術的韻與美。知識點回顧1、二胡音樂有什么特點?由于二胡是弦樂器,聲音醇厚優美,酷似人聲,又具有歌唱性,可以表現人說話時的抑揚頓挫和歌唱情緒。2、在中國近代音樂史的百年發展中,劉天華和華彥鈞為開拓和發展民族音樂做出了巨大貢獻,他們所創作的二胡作品是經典傳統的組成部分。**開放之后,二胡音樂的創作呈現多元化發展,涌現出大量的協奏曲、敘事曲、...
卦象和繪畫承載意義的方式與“字像”很不相同:卦象圖式承載某種理念,“象”與“理”是一種象征關系;繪畫圖繪世界之形貌,它與世界的關系首先是“形似”;而文字作為“識圖”,則意味著基于符號的識別和閱讀,字像與其所指是一種識讀關系,只有識讀才可以理解它所指稱的意義。我們知道,根據現代文字學理論,“字像”只是文字之“音·形·義”三維結構中的“形”,并非文字要素的全部;既然這樣,顏光祿為什么只擷取“形”之維,而忽略了“音”“義”兩個維度呢?這當然和他的語境相關:顏光祿在這里所要討論的是圖之載意的方式,即對不同圖像的“載意”方式進行分類,并非**針對文字(字像)。其次,也是更重要的,還在于文字之三維...
赫斯特把一條14英尺長的鼬鯊放在裝滿甲醛的玻璃柜里。在2004年,該作被美國對沖基金經理史堤芬·A·科恩高價收購,據報出價達到800萬英鎊,是當時其中一個**貴的當代藝術品。2006年,原來的虎鯊漸漸腐爛,赫斯特以新的標本取而代之。《生者對死者無動于衷》取得了兩極的評價。支持者認為此作具有深度,是1990年代英國藝術的標志,以至是**英國的象征。然而,批評者則指此作欠缺藝術價值,甚至根本談不上是藝術品。同時,此作還引來動物權益組織的批評。當然啦,中國也有很多富有**性的裝置藝術家:#05蔡國強蔡國強一貫喜歡用動物的圖像進行創作,眼前這件大型藝術裝置名為"Heritage",是中國當代藝...
而文字之形、義關系,直接源自語言能指和所指的約定俗成關系,因為字之形、義關系實則是能指和所指關系的順延,文字正是在這一意義上充任了語言能指的替代品。形、義關系順延于能指和所指關系,實際上是表意符號之物性載體的轉換,即用字像替換并默存語音而傳達同樣的意義。黑格爾像將書藝定義為“使存儲在記憶中的字像成為可以觀賞的”,還意味著“字像”和“書寫”緊密相關——“書寫”是為顯現“字像”而書寫,“字像”被顯現是“書寫”的***目的。確認這一點可以使我們換個角度認識文字,即將其還原到容易看清本來面目的原初:文字作為語言的圖像載體并非客觀存在——自然界本來沒有“字”這種“物”——只是人為的“書寫”(刻畫...
-------傳遞生活的藝術-------▼近年來有很多人關心藝術品金融化的問題,對于藝術品質押方面也十分關注。到底藝術品質押是指什么?在國內有沒有發展開來?遇到的問題又有什么呢?近幾年有一些朋友在推進藝術品的金融化,在推進過程中,確實有很多難題橫在面前,至今也沒有得到**,其中提到比較多的是藝術品的質押。藝術品的質押我認為主要指兩方面,藝術品的典當和藝術品的銀行*****。九十年代創辦藝術品拍賣以后,很多人認為接著就應該是藝術品典當行。但是二三十年過去了,拍賣行產業做起來了,但是藝術品的典當行,或者說典當行的藝術品業務至今沒有發展起來。因為大多數典當行規模小,實力弱。而藝術品在二三十...
上一篇我講了如何進入藝術院校。這篇我們來聊一聊成為藝術家該具備哪些能力。專業訓練(10歲)以前我們應該給他們培養一些什么能力呢?10年都讓他們自由涂鴉嗎?當然不是的,小孩幼兒時期,2-5歲涂鴉期可以讓他們自由涂鴉,釋放天性。6-10歲,是孩子知識量飛速儲備期,這個時期的孩子想象力豐富,并有強大的表達欲。這個時期如果有好的老師帶領他們玩藝術,對他們一生都是非常受用的。我把藝術生以后要做的職業分成兩種,一種藝術家一種設計師。藝術院校就是這么劃分的,比如中國美術學院,南山校區是純藝術院校,從這里畢業的學生大多朝藝術家方向發展,畫個人作品,辦畫展。還可以從事插畫師工作,近幾年插畫師專業非常熱門...
分別來自世界三十八個國家。諾丁漢特倫特大學的藝術學院是全球藝術旗艦,其特點是就業情況好、專業眾多。大約有23000名學生就讀于諾丁漢特倫特大學的9個學院,26個學科。該校是英國**大的大學之一,也是學生就業情況**好的大學之一。謝菲爾德藝術與設計學院(SIAD)是全球**的藝術設計教育與研究中心之一,其悠久歷史可追溯至160多年前。這是匯集眾多杰出藝術家與設計師的殿堂,其擁有的先進的媒體設施、制作設施和工作室無疑為學子們實踐想法與真知提供了**佳的環境。倫敦大學金史密斯學院設有15大學院,上百個專業,在校學生8000多人,包括來自全球120多國家的留學生,教職員工1560人。學校的學術...
在這一意義上,即在“字像”作為文字之物性存在的意義上,才可以將其稱之為“白紙黑字”。于是,“白紙黑字”掛在墻上就“如同一支***或是一頂帽子掛在墻上”。它作為漢字的存在現實,便于識別和防止混淆是其基本原則。注意,我們現在還沒有涉及關于它的書寫及其藝術性問題。如果涉及文字的書寫及其藝術性就不同了,可以說完全不同,因為那是另外一個世界。首先,任何一篇作品都是由一連串字詞編織起來的文本,通過識讀可以理解它的意義,由此想象其中的人物、故事、情感與理數等,這就是字像的所指(意),即語言文字所表達的東西。“它所表達的東西超過了自身所是”,即超過了它作為“物”的物性存在。其次,如果我們不去關注它所表...
一般是一年的時間。隸屬于劍橋教育集團的劍橋視覺與表演藝術學校(CSVPA)的藝術類Foundation課程,有14個專業方向,是目前英國專業設置**齊全,也是升學**好的藝術類預科課程,68%的學生能夠升入倫敦藝術大學。提交申請需要高中三年完整成績,且需要提交作品集。高二在讀學生,或者沒有藝術背景的學生可以申請CSVPA的Pre-ArtsFoundation課程,這個課程會有一些例如寫生、繪畫等通識的藝術課程。為期一年,結束后可直接入讀CSVPA的藝術類Foundation課程。二、英國大學藝術設計類專業室內設計專業:旨在培養學生能夠創造出功能合理、舒適優美、滿足人們物質和精神生活需要...
一場潮流藝術展ViaTheArtwareStoreGroupexhibition深冬時節,在深圳華僑城的街角巷中,空降了一家「潮流五金店」,作為一場藝術展覽,它試圖找尋到屬于中國的街頭文化與潮流藝術介入的未來。像一處秘密基地,「潮流」與「五金」共享著的某種密碼于此處轉譯。成為了「藝術」的五金用具與作為「五金」意義的藝術作品雜糅、并置。「潮流五金店」展覽現場|ViaTheArtwareStoreGroupexhibition關于到底是什么是「潮流藝術」的問題實在無解,而就像所有光亮下都難免伴隨陰影,隨著潮流藝術在主流領域扎根發芽,被各類品牌及喜愛潮流文化的Hypebeast們所追捧后,「...
舞蹈藝術舞蹈是以人的身體作為藝術表現工具,以經過提煉、組織和藝術加工的人體動作為主要表現手段,通過有節奏、有組織和經過美化的流動性動作來表達人們的思想感情、反映社會生活的一種藝術門類。舞蹈按照目的與作用的不同可分為自娛性舞蹈與表演性舞蹈,依其風格特點的不同可分為古典舞、民族舞和現代舞,此外還有與其他藝術因素相結合而創作的舞劇。根據舞蹈的作用和目的來劃分,舞蹈可分為生活舞蹈和藝術舞蹈兩大類。有人把生活舞蹈又稱為自娛舞蹈,把藝術舞蹈又稱為表演舞蹈。從實際情況來看,生活舞蹈可以包括自娛舞蹈,但又不完全是自娛性的,如宗教、祭祀舞蹈。有些生活舞蹈,如習俗舞蹈就有很多是具有一定表演性的,所以這種分...
打開了電影的新篇章,以2021年新春賀歲電影《哪吒重生》來講,3D電影對于21世紀的我們來說已經是司空見慣的事,在整部影片中,我們都是處于一個局外人的身份,觀看影片中的主角等發生的事情,但是由于3D的出現,使得我們在觀看影片是能夠感受到身臨其境,仿佛置身于影片的場景中,電影中的武打場面、動作設計和場景設計等等,使人感受到朋克那種重金屬的風格,整個畫面在表現按東方韻味的同時又極富科技感與未來感,觀者在觀看時,能夠感受到建模帶來的快樂和視覺沖擊力,影片實際上也是以傳統的哪吒內核,不過它是使神話人物活了下來,放在一個近代架空的背景下重新演繹,表現主人公在不同時代延續下來的故事。在觀看過程中,...
更有許多不可捉摸的、未知的、神秘的意義,需要我們用整個身心去感受、去體會、去領悟。這就是透過書像可以“看到”的書意——書寫的圖像意、書寫蹤跡本身所表達的意義。就字像作為書像的本源而言,后者對前者的超越既是一種忽略、遺忘,也是書寫對自身歷史的追溯與回望,即對“白紙黑字”之原初物性的感性認同。在這一過程中,書寫的實用性逐漸退隱,它的藝術性逐漸孳生,蓋因受眾開始罔顧字像識讀及其所指,視覺注意轉向了書跡本身。于是,同一篇文學寫本,語言藝術也就變體成為了圖像藝術。令我們好奇的是:在這一不經意“變臉”的背后,存在怎樣的轉換機制呢?這就涉及“書寫何以成為藝術”的關鍵。海德格爾著《詩·語言·思》海德格...
對人文素質教育高度重視,2017年邱勇校長在給錄取新生的贈書中,將“藝術史”的經典讀物——貢布里希的《藝術的故事》作為禮物,體現了前瞻性的教育理念和素質型人才培養的格局。筆者作為國際藝術史學會(CIHA)**當時曾**藝術史學會向清華大學校長奉函致謝。上世紀初,北大校長蔡元培提倡“以美育代宗教”,努力把美育推廣成為大學素質教育和基礎教育的一個必要的組成部分。100年以后,這個傳統已經逐步成為中國的大學教育方針的一個組成部分。1986年,北京大學率先成立藝術教研室,規定每一個本科的學生必須修完兩個學分的藝術課程,才能夠畢業。現在這個方針正逐步成為教育部的規定,由各個學校適情實施。而清華大...
分數要求英國比較好的藝術大學自然申請難度會**增加,就算綜合類大學比較好的專業申請起來也比較困難,所以學校及專業的招生要求一定要了解清楚,在此基礎上衡量自己的勝算,分析自己的條件是否適合申請。留學費用留學費用是留學過程中必須考慮的因素之一,留學費用**主要就是代辦費用、學費以及生活費了。其中各院校的收費標準不同,各個專業所要的學費也不一樣,這個大家可以通過本站院校介紹那里去查詢,而生活費用就涉及到地域問題,一般**城市所需要的生活費用要比較多,反之則要少。二、英國藝術留學院校推薦倫敦藝術大學將世界上*****的致力于藝術、設計的六所學院聯合起來,每所學院都有其獨特的學術實力和風格,它們...
我們沒有看到藝術品在銀行*****業務得到發展,即持實物和發票可以到銀行***現金。**近華誼兄弟電影公司財務緊張,他們收的藝術品還是通過拍賣行再拍賣而收回現金,這是很明確的。可能有人會拿出如一滴水般的案例,但是我們沒有看見一條河、一片海的規模化運作。所以總而言之,這個方面沒有做起來。那么典當和銀行**這兩個業務沒有做起來、沒有流行,根本原因是什么呢?根本原因是對藝術品特殊商品的屬性認識不足,對交易渠道的規律特點認識不足,導致想象空間大,認為藝術品就跟土地、房產一樣可以拿到典當行典當,然后轉換現金。但現實中我們沒有看到這樣的現象出現,所以關鍵還是要對藝術品的特殊性有所認識,藝術品的特殊...
外國院團到了中國就要多演,沒問題,院線安排就好,但不應該都放到藝術節中,藝術節應該是全新的口味,展現全新的藝術趨勢,展現不同的思想。沈林:辦戲劇節得先搞清楚,戲劇節到底是件什么事?我從范迪安那兒偷一個說法。范迪安當中國美術館館長時說,辦展覽就是通過這種方式告訴公眾、告訴社會,我們這行現在在做什么,它的**高水平是什么,我們的發展趨勢是什么。我覺得戲劇節也應該這么辦。國家院團演出、邀請外國團,這些花費得有個交代,得給人好看的東西,所以有義務要把**好的東西給大家看。1992年去愛丁堡國際藝術節,他們介紹辦節的初衷,說蘇格蘭是苦寒之地,又窮,除了威士忌酒沒別的。就想改進城市形象。此外,歐洲...
所謂的藝術產業運營戰略即在一定的時期內對藝術產業的運作與營銷進行全局性的藝術策劃,運用人的智能,對藝術產業運營即將進行的事情進行合理的預測、分析,使之能更加有效的完成。藝術產業運營戰略策劃的內涵屬性實際上就是藝術產業運營的藝術策劃,在藝術產業運營之前,通過一些市場數據調查,對藝術產業運營實踐活動所做的構思、計劃、設想、假設、預測等活動是藝術產業運營戰略的具體表現形式,它的出現就是為了協助藝術產業的運營,幫助其順利、有效地完成,達到所要實現的目標。藝術產業運營戰略是一種藝術策劃手段,它在其自身的發展過程中,隨著藝術產業運營經驗的不斷累積與增加、社會文明的進步、科學的飛躍,而不斷向前進步著...
孩子們在整個大群里都是畫友,幫助孩子養成繪畫記錄的習慣。大家一起分享自己平時的記錄和涂鴉。分享我近期的作品及創作過程我會在群里分享一些美育技巧。做家長課堂,繪本書籍推薦。分享**前沿的設計及名畫賞析。主題周活動(比如小小建筑師,這周主要分享一些建筑設計及**建筑設計師)發散思維發散思維就是從一個小小的點能衍生出很多很多方面的能力。頭腦風暴是設計師藝術家要表達一個主題**常用的辦法。課程中會經常用到這個方法來幫助孩子訓練發散思維。創造力設計形象想象課程,通過繪本,創意繪畫等方式激發孩子腦洞,鍛煉孩子聯想設計形象。音樂舞蹈戲劇畫面的節奏韻律感也是非常重要的審美點,所以藝術都是相通的。設計一...
它是人的內在情感沖動所引發的人體動作的外化表現。我們說形象性和***性是舞蹈的審美特征,但也并不是一切具有***性的舞蹈形象都能引起人的美感。必須是那些能引起我們肯定性情感的舞蹈形象才是美的。這種肯定性情感與我們社會生活的好惡標準、道德觀念和功利目的有著緊密的聯系。在藝術構思和藝術表現上缺乏**性,墨守成規地采用老一套的方法,表現的是大家早已看過了的題材內容的舞蹈作品,便不可能給人以美感,舞蹈還具有**性的審美特征。舞蹈的技藝性包括兩方面的內容,一是指舞蹈演員舞蹈技巧性的表演藝術,如高跨度的騰空跳躍、急速的多圈旋轉、柔軟的身體滾翻和慢動作的控制,以及身體各部分的表現能力等;二是指編導在...
更有許多不可捉摸的、未知的、神秘的意義,需要我們用整個身心去感受、去體會、去領悟。這就是透過書像可以“看到”的書意——書寫的圖像意、書寫蹤跡本身所表達的意義。就字像作為書像的本源而言,后者對前者的超越既是一種忽略、遺忘,也是書寫對自身歷史的追溯與回望,即對“白紙黑字”之原初物性的感性認同。在這一過程中,書寫的實用性逐漸退隱,它的藝術性逐漸孳生,蓋因受眾開始罔顧字像識讀及其所指,視覺注意轉向了書跡本身。于是,同一篇文學寫本,語言藝術也就變體成為了圖像藝術。令我們好奇的是:在這一不經意“變臉”的背后,存在怎樣的轉換機制呢?這就涉及“書寫何以成為藝術”的關鍵。海德格爾著《詩·語言·思》海德格...
那么每一個個體文化組合在一起,就是一個新時代的文化反應。我以前常說不應去教育年輕人怎么做中國文化,當代年輕人做出了什么,什么就是當下的中國文化。如今可以看到新生一代藝術家,也就是所謂的潮流藝術家們都愛畫卡通,因為我們這代就是看著迪士尼卡通和日漫長大的,這就是我們的生長環境影響的,要我創作水墨畫那我就只能是模仿,因為成長環境里這類文化熏陶較少,早已被外來文化所取代。反過來說,如今我們選擇畫迪士尼經典icon也一樣只能是畫得更像國外的東西,此時大多數國內潮流藝術家處在一個尷尬的階段。但是還是有不少藝術家從里面慢慢形成了屬于自己的創作方式,我想大家還是需要時間沉淀,我也確信在未來十年里一定會...
區分這些作品的***區別是藝術家和藝術家的目標。藝術家的實現意義和他通過媒介所達到的目標之間的聯系是我相信定義藝術的。如果藝術家所表達的意思至少被世界上的人所理解,那么我們可以稱這件作品為藝術作品。吊球另一方面,當一個人理解它,而且當許多人理解它時,藝術作品被定義為杰作。有一種常見的誤解,認為美術是精英。雖然從老大師在拍賣會上拍出的價格來看,這種誤解背后可能隱藏著一點真理,但藝術并不是你必須學習才能理解和享受的東西。蓮花蓮花藝術魔咒、迷醉和困惑取決于藝術家是試圖傳達情感、想法還是別的東西。**重要的是觀眾的接受程度。如果一件藝術品能引發一場關于它是否是藝術的爭論,那么它就是藝術。總之,...
是人類的思想行為、意識和所有活動的痕跡。在舊石器時代,人類還在經歷晚期智人的**后一次進化時,就已經留下了證據,標識人已經成其為人,這就是洞窟壁畫,向我們表明人是“語言與圖像的動物”。但是很可惜,當人類慢慢學會使用簡化了的圖像記號,進而再度簡化成文字符號來記錄語言之后,人類中間的大多數成員逐漸喪失(或者被剝奪)了圖像的能力,一別就是1萬年。但是**近圖像時代突然回來了,當1995年互聯網普遍使用之后,當2003-05年新媒體(社交媒體)運用以后,每個人都可以用移動終端(如手機)來記錄圖像、處理圖像,傳輸圖像,并使用越來越多的圖像來寄托和表達自我及同類。這樣的一個信息時代,不*圖像占據了...
每個時代的藝術終究會被貼上各種各樣的標簽-NYSOMETIMESNYSOMETIMES藝術作品|ViaNYSOMETIMESNOWRE潮流藝術與街頭藝術(StreetArt)的區別又是什么呢?NYSOMETIMES潮流藝術…我覺得它跟年輕、叛逆是分不開的,包括街頭藝術也是?樣的,都表達了這種態度。與街頭藝術**主要的區別可能在于媒界,因為街頭藝術的匿名性?限增加了其創作?由,Banksy就是**好的例?。ROCKLEE潮流藝術在每個人眼里都有不同的判斷方式,我個人覺得街頭藝術是包括在潮流藝術當中的,街頭藝術更多的是涂鴉及一些街頭行為的公共藝術,而潮流藝術則可以包括插畫設計、涂鴉和雕塑等...
其間的意味還沒有獲得充分的解釋,但是其解釋的空間之巨大,實際上把我們帶到了一個非常復雜的問題的邊緣,就是我們作為人,真的是因算法而生存嗎?雖然腦科學和神經心理學的基礎研究剛剛對這樣一些問題捕捉到一點微妙的苗頭,真正呈現為日常的生活和社會的行為尚待時日,但是等到***剛要入學的新生長大之后,未必這些問題就不會成為重要的問題和風行的職業。此外,由于藝術史所關注的主要對象,是古往今來不同文化背景下具體的人群或個體,在特定條件和精神狀態下,所產生和遺留至今的物化成果和圖像痕跡。所以其研究和解釋的過程,實質上就是理解他人和自我的一個思想過程;而其中研究方法的建構,也是一種認知和思考方法的建構。并...
以舞臺、電影或是視頻等的形式來展現出來,充分展示出科技的多元性,突破傳統繪畫和創作的束縛。2021年河南省春節聯歡晚會中,《唐宮夜宴》的節目就以獨特的AR虛擬技術,將現實存在的舞臺和演員與虛擬的場景相結合,在演員們的服飾、妝容以及情節的結合中,無不展現出大唐盛世的恢弘。整個節目展示了表演的**們在準備過程中的活潑愉快的場景,他們互相嬉戲打鬧,在排練的過程中前后之間的竊竊私語都生動地表現出了當時的場面,根據導演回應說,為表現當時唐朝婦女們豐腴的形象,演員們的都穿著塞有海綿的連體衣,嘴里也含有棉花,臉上的妝容也是充分展現出唐朝女性獨特的“斜紅”妝容;另外,作品在文化層面上也又尤為突出,蓮鶴...