木偶無處不在，又從不現身。正因為他不現身，鬼才成其為鬼，神才成其為神，英雄方能平定天下，霸主方能統懾四極，木偶方能擺布看客，看客方能服膺木偶。天上地下仿佛真有一只翻不出去的手，這叫命運?；覔鋼涞拇迓湓趬m土后面靜著。有幾頭老牛蒙了竹編的眼罩，拉著粗重的磨盤，一圈一圈走路。即使花崗石上雕著五谷豐登，吉祥如意，也并不減輕磨盤的重量。沒有誰留意它們已經拉了幾個時期，沒有誰留意它們的步履遲滯，委頓。它們并不抱怨，它們活著，就一圈一圈走路傳統的木偶戲班規模是很小的。松江周年木偶戲

傳統的布袋木偶戲根據表演的樂調、詞調與戲路劃分，可以分為南、北兩種不同的流派，它們之間主要的區別在于音樂唱腔和表演風格上。南派盛行于泉州地區，唱的是南調，也就是傀儡調，表演上采用梨園戲做派；漳州的布袋木偶戲則歸屬與北派，唱的是北調，如昆腔、京調等，表演上采用的是京戲做派。如今，隨著布袋木偶戲的不斷發展與文化的不斷融合，南北兩派的特點也逐漸交融。現今，隨著漳州市木偶劇團和木偶學校的蓬勃發展，漳州布袋木偶戲在傳承的基礎上不斷創新，走向更廣闊的世界。漳州人提起對布袋木偶戲的普遍印象，已不再是過去搬張小板凳到廟口搭設的木制彩樓下，引頸翹首看著演員們拿著手掌般大小的布袋木偶，上演著三國演義等傳統劇目了。如今的布袋木偶戲，不僅題材更加寬廣，形式也更加多樣。松江周年木偶戲木偶動畫是一種以立體木偶為表現形式的定格動畫，由木偶戲發展而來。

陳團長在木偶制作間內全神貫注地為新研制的木偶機器人制作偶頭。陳團長與木偶戲的不解之緣起于兒時，幼年時就特別喜歡看木偶戲，那時還沒有什么劇場之類的，就是走街串巷。每次有戲班子來演出的時候，她都先跑去。因為村和村是相連的，戲班子也會去相鄰的村子輪回演出，演出的時候她也會跟隨著戲班子重復觀看木偶戲演出。從兒時跟著村里的戲班學習，到后來正式拜師學藝并成為木偶戲的傳人。陳團長一路走來積累了許多經驗，從中也發現傳統木偶在表演過程中存在著諸多短板，例如木質木偶動作相對簡單，表演中耗費較大的人力、物力，演出的場次就會受到局限。傳統木偶的內核結構就是木質結構支撐，現在木偶內核結構是用機器人技術，融入現代的科技，自動化的演出舞臺，再加自動化的木偶機器人去演出，就不會受人員、場地的局限，極大地提升現場演出效果。

明清之際，木偶的布線比較簡單，頭部耳朵上方左右各一根，背部上方一根，左右手、左右腳各兩根，一共七根線。這七條線的功用分別是：頭部左右兩根線，用以支撐木偶全身的主要重量，承擔著平衡身軀、調整頭姿、調整身姿和控制全身轉動的功能。背部的一條線，一般裝在木偶的頸椎關節上，主要用于調整木偶的平衡和穩定，可做跪、坐、拜、進、退以及埋頭、俯首等動作。以上三條線為重要，故而被木偶藝人們稱為木偶的基本生命線。左右手兩條線，控制著木偶手上、下、左、右以及張、合的活動，可做操拿物品、捧杯、拿筆、持劍等多種動作。左右腳兩條線，穿在木偶的腳踝上，可完成行走、抬足、轉身、端坐、跪拜、起立等動作。

木偶是以中型杖頭木偶為主的富有地域文化特色的民間藝術。

家族傳承平陽民間木偶班社的成員大多為家庭成員或家族成員，他們農忙時在家務農，農閑時全家出動組班演出，把演出報酬作為一種副業收入。他們的傳藝方式通常是父傳子、兄傳弟、弟傳侄，世代沿襲，人稱木偶世家。拜師學藝這是一種普及的傳承形式。徒弟拜師要簽訂合約，條件非?？量?，學習三年期滿出師后學徒要為師傅演上一年。學徒大多數是貧窮家庭出身的孩子，都能做到勤學苦練，得到師傅的關愛。在名師的手把手培養下，多數學徒都成了名師的繼承人?？瓢鄠鞒袨榱烁玫貍鞒心九紤蚣夹g，由名師自創戲曲科班，制定一套嚴格管理的規章制度以及一系列的教習程序，從理論學習到基本功訓練，唱、做、念、打及各種形體動作、排練演出等，需兩年或三年時間不等?？瓢喑鰜淼难菟嚾藛T，由于經過系統規范的培訓，演藝素質普遍較高。成立傳承基地2008年將平陽木偶戲列入非物質文化遺產名錄擴展項目。之后平陽木偶戲傳承基地成立。2012年“平陽縣木偶劇團”更名為“平陽木偶戲保護傳承中心”，被列為浙江省木偶戲保護傳承基地和溫州市文化建設示范點。木偶藝術在我國有著悠久的發展歷史， 早的木偶可能與奴隸社會的喪葬俑有關。松江周年木偶戲

根據操縱方式不同，木偶分為提線木偶和掌中木偶。松江周年木偶戲

 鄉間的木偶戲比較簡陋，即便是城里的百姓，所需的也差不了多少。幾個藝人，三兩挑子，有時候甚至或一個也就夠了。重要的是挑子里挑的并非尋常的菽谷糞肥，也并非日用百貨，卻是用簾子遮實了的一些什么，有一個奇異的世界走來了，有一些新鮮的故事要開演。先是孩子們穿糖葫蘆似的跟著挑子走，怯怯地，不近不遠地就跟著走。繼而糖葫蘆串就蔓延成了滿地場浮游的葫蘆，攢動、蠢動，糖漿般膠著和翻沸，一時塵土中都流淌著熱乎乎的糖味。松江周年木偶戲